为什么有些摄影爱好者说“人像难拍”呢？有什么办法，能让人像变得“容易拍”呢？
人像难的主要原意是人物的表情，动作和背景的协调太难，特写时陌生人更本就没办法扑着。如果加深沟通，边聊天，让人物放弃戒心，把注意力放在你想表达的意境中，这样就有好的作品。如各种匠人，艺术家，专用工作的人以及潜行朝拜和念经的僧人等沟通后容易进入状态。
在拍小孩子的照片，很多时候是一种很自然的感觉，也经常会拍出让自己觉得很惊喜的照片。特别是每一个小朋友的性格不一样，他们做出来的动作也是不一样的，很多时候，可以从他们的动作体现出小孩子的性格，我觉得特别的有趣又好玩。
在拍除了小朋友的照片以为，有时也会拍人物照片。拍出来的照片有的自己觉得满意，但是被拍摄者不喜欢。有时候是被拍摄者觉得ok，但自己不满意。拍出来自己和被拍摄者都满意的照片，不多吧！
我也认为人像是难拍的题材之一，摄影是一门综合艺术，其实不管拍摄什么样的题材，要拍好难度都较高，拍摄者不仅要有技术修养还得有艺术修养。有人说，绘画和摄影要做到：上懂天文下懂地理，中间还得懂点数理化，我觉得还是很有道理的。
■第一：人的情绪复杂多变，增加拍摄难度
人是有思想的高等动物，且思想境界还很高，复杂多变。在不同的时间、不同的环境下，人物情绪所表现出来的状况是不一样的。比如有点人在早晨可能是精神抖擞，在下午就会无精打***。可能前一分钟心情愉悦，而后一分钟的时候，心情不佳。这些心理状态，会直接影响拍摄对象的表现，从而影响拍摄的效果。
■第二：人是“活物”，比静物难拍
人是动态的，在拍摄时，如果一直要求拍摄对象，固定某一个动作姿势和表情，拍出来的照片不自然，显得拘束，没有灵气。如果要想拍出比较优秀的片子，必须在一种自然放松的状态下拍摄。这不仅对摄影师的拍摄技术增加难度，而且还得需要摄影师在艺术修养上有很深的功底。
■第三：人的形体复杂，对光线的要求高
由于人的身体灵活多变，结构比较复杂，比如人的五官，在绘画中是非常难画的，因为鼻子、眼睛、嘴的面比较多，在同等的受光环境下，不同的部位，所表现出来的立体感是不一样的。因此要想拍出很好的效果，在光线的把控上给拍摄增加了难度。
■第四：不同的拍摄主题和对象，对作品的要求不同
在拍摄人像时，不同的主题内容，和不同的拍摄对象，要求不一样，尤其是商业拍摄。比如有的人喜欢小清新风格，另外的人喜欢复古的风格。有的人喜欢特写人像，有的人却喜欢全身人像。可能一百个人有一百个不同的要求，这也给拍摄者增加了难度。
当然，拍摄人像难拍的因素也不仅仅是以上这些，对于不同的拍摄者，难度是不一样的。
感谢邀请!
摄影人像都分很多种！商业人像、艺术***、纪实人像等等。作为摄影爱好者来说，主要是很难原因不是难在桌面拍，是难在要拍什么样的，什么样的环境怎么去记录好当时的画面，如果是钟爱人像的爱好者，那么更多的还是需要拍摄的思想，拍人像无非就是两种：一种是记录摄影师的思想；另一种就是被摄者想要表达的情怀。但是难就难在跟被摄者的沟通上，不管想要谁的想法的照片，期间都需要沟通，而每个人的审美、观念以及表现形式都不一样，所以在沟通上是非常难的事情，另外就是室内人像跟室外人像也有着很大区别……
第一。纪实内人像，只想想表达“岁月”的痕迹……
这类人像就是“抓拍”，而且人像并一定要拍摄到人物脸！
第二。环境类创意人像，着重表现摄影者的思绪！
人像摄影是摄影中的一个很大的门类。以野马哥对于人像摄影的理解，人像摄影拍不好，要从以下几个方面考虑：1、构思 2、准备 3、前期 4、后期 5、输出。所以，如果拍不好人像，也请从这五点去思考。
比如看看是否一开始的选题不对？模特、器材、化妆、服装等准备工作不到位？前期拍摄是不是灯光没打对，场景不好或姿势不好？后期处理调色没有与主题相符？在输出的时候，是否有根据输出形式做相关处理等等。野马哥从去年比较认真地开始拍摄人像，就以自己的一点体会来跟大家讨论一下关于人像拍摄中的一些内容吧。
一、关于摄影过程的简单介绍
不管何种题裁的摄影，野马哥都以五个方面去分解。
1、主题构思
每一张照片，都是有一个主题，而具有同一主题的一组照片，则称之为组照。人像摄影，多为组照，即一个主题由多个不同内容的照片构成。因此，在人像拍摄时，是需要好好构思主题的。
2、准备阶段
准备阶段，主要是指器材的准备、地点的准备、行程的准备、时间的准备等等。因为毕竟人像摄影是有时空限制的，根据主题，进行相关的准备，越详细越充分，则越好。
3、前期拍摄
拍摄是很重要的一个过程，也是我们最直观对摄影的理解。这一阶段自然是至关重要的，比如，在拍摄时与***的沟通，引导***的动作，寻找合适的拍摄场景，应用好光线等等部分。
