50mm 1.8如何在残幅机上突破视角？
题主你好。摄像liy，专注回答单反摄像类问题。同好的朋友们欢迎关注讨论。
50 1.8如何在残幅机上突破视角。
其实镜头改变视角有两种简单的方式。花费不多。也就几十块，就能得到不同的视角。虽然对成像有一定的影响。但是就一般家用来说，也勉强足够。毕竟再购置镜头也是一笔不小的费用。
一是广角附加镜。
这个有对应的大小，按照你镜头的口径购买。像uv镜一样从镜头前方螺纹固定就可以。操作非常简单。固定在镜头前方后，就可以使用了。
常见的例如0.45x。意思就是0.45的倍数。50焦段直接乘以倍数换算。大致是22.5的焦段视角。再乘以残幅系数1.6。得到36mm的视角。
一般会有虚标，但是也有明显视角提升。
这个......若不改变镜头的情况下想突破视角，这个机会不可能。全画幅上50mm f1.8用在APS-C上变成80mm的等效焦距。
某宝上有增广镜购买，但增广镜并不是用在50定上，一来画质、锐度不能保证，二来比较变扭。
题主还是换头来获得大视角比较好。
极少的文字表现极大的意境，你觉得有哪些？能否举例说明^_^？
看很多朋友说到了俳句，确实日本文学当中的俳句很多都让人印象深刻。
又如：朴树散花，不知去向。
俳句以其极佳的意境让读者回味无穷。
此外，回到问题，举几个例子说明。
1、风虽大，却绕过我灵魂。———西贝
2、面朝大海，春暖花开。———海子
3、你来人间一趟，你要看看太阳，和你的心上人，一起走在大街上。———海子
4、若问闲情都几许。一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。———贺铸
《拥挤》
一切都在拥挤，
挤向除夕。
我忙里偷闲，
给我和中国新诗，
寻找位置。
不是休息，
而是贮存和放飞，
希翼！
(因为我在头条曾应允网友，每天坚持上传两、三篇原创作品，宏扬***，而如今年关已近，只有忙里偷闲，写下这些文字，以明我志。顺祝各网友过个好年，阖家幸福！)
想在这里举例一首俳句诗。
“我知这世界
本如露水般短暂，
然而，
然而···”
这首俳句诗，是一首非常经典的俳句诗，出自日本著名俳句诗人小林一茶。
这是其在历经了许多坎坷与磨难之后写下的一首著名的俳句诗，此诗虽然只有短短16个字，但却由大的世界到小的个人，由浅的表面到深的思考，由具体到抽象，由平铺入转折，带给读者有关世界，有关人生，有关价值的种种思考。尤其是其结尾处的“然而，然而···”一转再转，带给读者只可意会不可言传的奇妙感受。
世界，很大，很广，我们每个个人，却又很渺小，很微弱。所以，很大的世界也可以如同露水一般，转瞬即逝。在它面前，个人显得是那么的无用，聚散离合，阴晴圆缺，都不是我们可以控制的。我们渴望着“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，但那是不可能的，我们只能像一个"蜉蝣”一般寄居在这个天地，“渺沧海之一粟”。
然而，
然而即便如此，我们依然可以拥有一种穿透生命长度的力量，我们用自己的喜悲，用自己的努力，用自己创造出的价值，来无限拓宽了自己生命的宽度，那是一种气魄，一种勇气与信念。
蛮多的吧，看到题目脑子里唰唰唰蹦出了很多，待我慢慢写来。
要说极少文字表现最大的意境，我首推《百年孤独》的开头：
这样的一个开头，引发了多少作家争相模仿。我第一次读《百年孤独》，只这一个开头，就深深地被吸引了。第三视角的平淡描述，过去与未来的撕扯，魔幻现实的意象就这样突如其来。
热爱足球的人都知道《***》的煽情功力。22岁，正是人生中最美的年龄，32岁，刚过而立之年，慢慢地有了苍老之感。回望10年前，你又有怎样的感情呢？
我很少读现代诗，但当我第一次看到这首《小巷》之后，就再也不能忘记。
我想，不管是谁，读到这句都能体会到诗人无限的乡愁吧？
谁能想到，这竟是一段床戏。
写的是庭前花，天外云，实际上写的是人生。
言少意多，非诗词莫属。
在文字的表现方面，西方会涉及到很多技巧，比如比喻、拟人、排比，抽象等，但是在中国古代，概括起来只有赋、比、兴三种写法。
所谓“赋”，就是铺陈直述，在平铺的同时往往可以起到渲染的作用；
所谓“比”，就是类比，跟我们说的比喻有所不同。比喻是将一物比作一物，而类比是强调两者之间存在某些共性的特征；
所谓“兴”，即是咏，借某事物来抒发自己的情感或者表达观点。
虽然只有三种写法，但实际上包罗万象。而且这三种写法并不是单一使用的，经常是赋中有比、比中有兴，下面我举一些例子。
这个句子只用了“赋”的写法，甚至白描之下，只有名词而已。但是我们细品这个句子，便会发现不需要动词的句子竟然也可以写的这么生动：
在鸡声催促之中离开客栈继续赶路，发现天还未亮，天空仍悬有残月。远处已经有了行人的足迹，扶过板桥，手上明显可以感觉到昨夜凝结未化的霜。
仅通过区区十字，我们就可以在脑海中勾勒出诗人旅途中的画面以及心境，这正是中国诗词独有的意境，比言语直说旅途艰辛更具有感染力。
