怎么培养拍照的镜头感？
如何培养镜头感：
1. 避免害羞：最开始拍照的时候肯定会害羞，特别是面对着摄影师，或者身边甚至有一些围观群众的时候，表情动作怎么都不自然，这个时候要自信，心里想全天下老娘最美，哈哈~
2. 把镜头当成你男朋友，不管是什么题材的片子，要注意眼神的聚焦，找到一个固定的焦点，尽量有些情绪的看；
3. 避免剪刀手，避免变成游客照，尽量不要做所有人都会做的手势和姿势；
5. 避免挤压变形，可以借助栏杆等***做一些动作，或者是趴在桌子上，用手挡脸之类的动作，一定不要真的用手去挤压面部，也不要真的坐在栏杆上，容易变形；
6. 学会抓拍，比如女孩子转圈，然后由摄影师进行抓拍，注意要控制好表情；
7. 永远挺胸抬头。时刻注意自己的仪态，挺胸抬头，保持形态完美，头不要向前抻，拍正面的时候可以微微向左45°伸腿，会显得腿长；
8. 要想拍的好看，姿势就一定要舒服，这是一种由内而外的感觉；
不少朋友都有这样的困惑，就是平时感觉很自然，一拍照的时候就别扭，总觉得是很刻意，不自然，。那么拍照时怎样找到镜头感呢？
其实最好的镜头感就是当镜头不存在，当你面对镜头的时候，它毕竟是一个不会说话的机器，对着它确实有些别扭，但你可以盯着镜头，把它当成人的眼睛，***装你们在对视，心中可以说点什么，或者你干脆看着摄影师的眼睛，***装你们在说话，在最自然的瞬间就是按下快门的时候。
还有就是回避镜头，拍照不一定要看着镜头，你可以把脸侧过去，或者摆弄一些东西，或者拿着杯子喝咖啡，把生活中最自然的常态表现出来，拍出来的照片就会非常自然。
当然，最后还是要多拍多练，和镜头形成一种默契，无论是面对镜头还是不面对镜头，都能表现的十分自然。
所谓镜头感，是从***和舞台表演中延伸过来的一个词，原意是指演员拍摄的职业意识，是在镜头前进行表演创作的自我感觉的元素。镜头感是电影演员不融入技巧的职业感觉，虽然不是表演中的必要元素，却是电影演员必不可少的职业意识。
延伸到摄影行业，镜头感主要是指被摄人的镜头表现力。我们拍照时经常会发现，有些人长得其实不算漂亮但特别上像，一拍就能拍得美美的。而有些人看着挺漂亮但拍出来并不怎么吸引人。这是因为，被摄人、镜头、观者的距离是一个三位一体的空间概念，但这个空间却受到了摄影镜头取景框的限制。因此作为被摄人，应该适当放大自己的特色（包括五官、表情、神态、肢体、整体造型等），要比真实的状态更为夸张一些，要生动。这些形态应带有艺术美感，具有一些艺术表现力，能够将被摄者的心理活动“外化”并传递给观者。严格讲，这个要求还是挺高的，如果真的想做到这一点，可以系统地看一些表演类书籍，参加一些模特的培训班等课程。
谢谢邀请！既然已经是一名摄影师，多多少少已经会有自己拍摄的内容，您这里所谓的镜头感，我认为应该是一种审美感或者艺术感。不知道大家有没有一些体会，有些东西你认为这样好，可就是说不出来原因，只有一种感觉，这种感觉就是所谓的艺术感或者镜头感
爱好摄影的人很多，有的时间很长，有的刚入门，你会发现，刚入门的小朋友，他的角度和构图，反而让人耳目一新。不比学了很多年，拍了很多年的老手差。
这里面的差别不是学几个摄影技巧就能弥补的。如何培养自己的镜头感呢？
一是多学习摄影大家的作品，这里学习要深入了解照片的背景故事以及拍摄主题，经常揣摩经典作品的经典之处和立意，久而久之能培养拍摄的感觉。
二是多交流。如果有熟悉的精通摄影的朋友最好不过，多请教多学习，这个是提高摄影技巧的最快捷的方法。好的作品，还是需要一定的技巧去体现的。
三是多拍作品。拿起你的相机，首先对着家人或者身边人去拍摄，去捕捉抓拍人的不同状态。人像拍摄的精髓，不在于摄影室里摆拍出来的那些商业片，而是人的心灵自然的展现。比如，人像拍摄去寻找眼睛，通过这去找展现人物的内心世界。
就像看书，把书看厚，然后再看薄，你要经常拍，拍的越多，你会发现自己知道的越少，感觉自己满意的片子也就越少。这说明你自己mix在进步了。
总而言之，培养镜头感，一是要有天赋，二是多学习，三是多交流，四是多拍摄。
当你有一定的文化审美和积淀后，你会发现镜头感便也有了。
一点感想，如有不对的地方，还请批评见谅。
如果和摄影师不熟，在还没有正式开始拍照的时候，可以先和摄影师聊聊，熟悉熟悉
在正式开始拍照时，可以选择拿上一些合适的道具
如果手上没有道具，看镜头又容易尴尬的时候，我们可以选择不看镜头
闭上眼 或者往左往右看看
如果看镜头实在是不舒服，也可以和摄影师沟通，选择拍自己局部的照片
除了借助道具或者环境外，我们在面对镜头拍摄时要尽量的放松，眼神是自信的，就像平时自己[_a***_]的时候，越自信越美丽
当你整个人是放松和自信的时候，你的身体也是放松的，所表现的镜头语言是让人舒服的
所以，培养自己的镜头感，多鼓励自己，发现自己最美的地方，向镜头表现最美最自然的自己
单反和微单的画质是如何测量的？
单反和微单的画质是如何测量的？经常听大家争论某个机身画质好，哪个画质不好。但是不清楚画质究竟如何定义？在同样光线下，说两个机子画质有区别，如何判断？还有一个概念是镜头分辨率。我经常听有人说尼康手动老镜头分辨率不够，喂不饱高像素机身。这个是如何判断的？
有专门的网站测试机身和镜头
其实，好镜头和差镜头，主要还是在于逆光的表现
我具体谈谈这个话题：
百度查的找的 刚玩摄影 不知道对不对
大佬们单反用什么镜头好
很多人都以为微单体积比单反小，所以微单的画质无法和单反媲美，但这样的认识实际上是不全面的。微单之所以能把体积大幅缩小，主要是因为改变了取景器的结构。
传统单反相机采用光学取景结构，进入镜头中的光通过反光镜和五棱镜的3次反射，将光线引导到取景器中。由于反光镜和五棱镜要占用大量的空间，所以单反相机很难把体积做小。但现在也有单反开始***用电子取景，能把体积做小了。
所以，很少有微单相机具备要把眼睛贴近进行拍照的取景窗，即使有，也是电子显示，而不是光学取景。因为没有了反光镜、五棱镜，所以微单可以大幅缩小体积，但在画质上不一定输给单反。很多微单传感器所使用的规模和微单都大体相同。
在镜头搭配上，微单也有很多种镜头搭配，镜头素质也不输给单反的镜头。
而单反相机从开机到进入拍摄的速度是要优于微单相机；但微单相机的发展速度和进步程度是要优于单反相机的，单反相机的工作依赖很多机械部件，机械的提升是有很大瓶颈的；而微单相机的主要功能都依托CMOS，CMOS一旦升级就会给画质、对焦、快门、连拍、视频带来全方位提升。
但两者适用人群也有不同，对于那些对体积重量有严格要求或以拍***为主的人，微单会更好；对于那些爱长途旅行爱冒险或对镜头有较高要求的人，单反会更好。
所以在固有印象里微单画质比不过单反的，这不是对的。
微单虽然听起来像简略版的单反相机，但是它们两者还是有很大的不同的。微单的出现也远远晚于单反相机。
1、镜头数
相机镜头多需要转接另配，而市面上适合微单尺寸和照相要求的镜头不如单反相机的镜头多。用单反可以买很多镜头来拍摄出不同的效果。
2、体积
单反相机体积更大，内部结构会比微单复杂，因此重量也更为庞大，不太适合随身携带。如果要出门短途旅行，还是微单更为便捷。
3、取景方式
单反相机全名是单镜头反光式取景照相机。反在这里代表的是反光五棱镜。在相机镜头后有一个五棱镜来反射光线成像。而微单没有这一结构，它不是利用光学反射取景，而是更为精密的电子取景。所谓微单，就是无反光的照相机。因此，有时候会觉得单反镜头总是比微单镜头长，也是这一原因了。
4、续航能力
由于是电子取景，微单的耗电量会比单反相机大很多。在相同条件下使用，单反的续航时间可能是微单的三倍左右。
5、对焦等操作
