极简摄影怎么拍好呢？
简是极美 荒是大美
极简摄影如何才能拍好？拍出特有韵味？拍出简中所涵的深层意境？其实这是一个蛮大的问题，正如简而不简，简中见大。是你对事物观察后的高度浓缩，是摄影师对生活的提练，却如影象反复推敲后凝成的诗。
我常常愿攀爬在荒芜的高原，我爱细看那山顶晶莹的白雪。每当我走进荒野大山，就如同沉浸在美的海洋，每当爬上雪山之颠，我感到象洁白雪花在蓝天飞舞，而后去无数次想象、观察，不断推敲和拿捏，去捕捉最最闪光之点，去反复琢磨如何构图
其实你当你脑海中有了成熟的形象就巳不是简单而是洁净，更不是荒芜而是大美。我捧起叮咚作响的溪水，清洗出一颗清纯之心，我***撷坡上朵朵小花，芬芳滋润了全身。
在这苍茫天地间，等待那一树一草一花，素心飞翔，当我千思万虑捕捉到简洁的画面，就会感到此刻活出一份淡雅清芬。
在这清凉世界里，静看四季有红有绿有黄，极简大美，我觉得一种深情在温暖支撑着前行。
我终于明白，简是雅，荒是美。
为何每次相遇眼里会含泪花，因为我深爱着这片土地！
极简，一个新名词，也出现在了摄影圈，顾名思义，什么是极简？所谓极简，并不是拿简单的设备简单的人物一切从简去拍摄，而是画面干净、简洁、画面元素相对少！
怎样来拍好这样的摄影呢？其实也不是太难，在现在的生活环境以及现在的时尚潮流来看，极简也确实是一种时尚元素！那我们就去寻找极简的背景来拍摄，简单的天桥、单色的墙壁、麦田、海边等等，这些背景元素较少的地点都是不错的选择。只需要照片里面出现的颜色不要过多，背景不要有太多的事物，一切都是很好的极简摄影！
而且在后期修图方面也尽量不要去过分的调整照片原色调，现在的极简基本上不是以前那种颜色夸张的一类修图手法。调色最好看的颜色就是原色调，但是在照片上是不会有那么好的还原色给你，这时候就需要后期进行颜色还原，还原色的同时加一点自己的想法，就是非常好看的照片！
极简是一种新的拍摄方式，也是一种拍摄风格，迎合大众，迎合市场才是摄影师应该做的！
我是头条号《时光摄影艺术》，作为摄影爱好者很高兴也很乐意回答您的问题
“Less is more”，少即是多，极简是个“剥离”的过程，将不必要的元素从画面中剥离出，使画面拥有一种简洁的美感。
很多时候，我们会看到很多大师拍出的作品具有极简意味，但自己拍的话，却总觉得少了点什么，似乎有些空洞。
怎样像摄影***一样能把照片拍得留白恰到好处、令人回味无穷？今天小编给大家分享一些技巧。
“极简风格”起源20世纪，艺术家们用最少的色彩、线条、形状等元素来表现作品。
将这种风格，用在摄影上，就是将‘减法’运用到极致的“极简”摄影风。
简约，但不简单。想用简单的画面，表达丰富的内容，其实很难。所以，对于没摄影基础的伙伴来讲，不妨从下面几点尝试拍摄：
拍摄前，确定自己究竟想拍什么（也就是主题），然后尽最大可能的减少画面中的元素，甚至只保留主体。
既然画面这么简单，这个主体放置的位置就很关键，决定了整个画面的“和谐”，我们可以参考三分法、透视延伸等构图，确定主体放在“兴趣中心”。
所谓“极简风格”，其实没有严格定义，只要画面所构成的元素很少（比如只有一两个）、主体背景简洁，我们大概就可以认为这张相片是“极简风格”的。我大致浏览了一下前面较热门的答案，他们提到的方法都很实用，但大多存在一个共同的硬伤：
他们都是拿一些***的作品来说话，而不是用自己的原创摄影作品作为实例。我觉得他们这样的回答不够真诚、不够接地气，甚至有“搬砖”之嫌，尽管他们的回答得到了很多人的赞。
我认为对摄影小白最好的回答应该是“拿自己的作品和自己的经验说话”，而不是用别人的作品，直接“搬运”***们的理论。
回到主题。
拍出极简风格的片子其实并不容易，原因大概有两方面：
图（1）摄于广州猎德大桥。
