哪种胶片机比较好？
胶片相机也分很多类，一般比较大众的有胶片单反相机，有全自动傻瓜相机，有半自动旁轴相机..... 玩胶片差不多有七八年，主要用的差不多就是这几种类型。
那我来详细介绍一下每种风格相机的拍摄风格。1、胶片单反（参考Nikon FM2): 通常用来拍人像为主。通常为以背景虚化的半身人像为主。这种出片通常比较日系小清新。
2、旁轴相机（参考徕卡M7):旁轴相机通常以街拍为主，它拍出来的画面跟人眼看到的画面差不多。
3、傻瓜相机（参考美能达Memory Maker3):这种相机是全自动的，通常带一点广角，带闪光，可以各种瞎拍，这款适合日常记录生活的时候用。
总结：胶片单反相机适合偏专业一点的人像创作，旁轴呢适合偏专业一点的街头创作，傻瓜相机属于更加散漫自由发挥空间大一些的机型。选择哪一款就要看你想要拍什么样的照片了！
以上仅是个人的一些观点！
看自己预算，135的相机最好的应该是莱卡了，其次尼康FM2(钛金属快门)。大家普遍使用的器材有佳能AE-1，理光，雅西卡，潘泰克斯，奥林巴斯的OM-10，国产的有海鸥DF,珠江，凤凰和东方S3.4等。120相机相机有禄来，哈苏，勃朗尼卡，玛米亚等。玩胶片的朋友都对机身要求不高，但是对镜头非常注重。所以购买前，都是先去挑选满意的镜头，再根据镜头的卡口选配相机机身。
国产海鸥DF135相机
勃朗尼卡120相机
国产长城120相机
我们首先要搞明白一些照片相机比较好是是什么，一般认为相机的好坏是指他拍摄照片质量的好坏，其实在胶片时代，照片质量的好坏跟机身本身没有多大关系，他主要取决于相机镜头和胶片本身的品质，所以从这个角度来看，胶片相机时代跟相机本身没有多大关系，任何相机拍出来的照片都差不多，他总觉取决于。照相机镜头以及胶卷本身的成像品质。
所以说在这里讨论，照片照相机哪款好那很坏是没有意义的。这种问题不值得讨论。
135相机当属徕卡
120可推荐比较多了，哈苏，宾得67Ⅱ，康泰时645，玛米亚67，潘太康6，禄来35……
卡片机:康泰时T3，我个人更喜欢理光的GR系列（1S，1V，21），富士的月光，徕卡的mini……
1000元以下机身：尼康fe2、FG、美能达x700，佳能ae-1p、奥林巴斯om-1、om-2，宾得k1000；1000-2000元以机身：尼康f3、fm2、fa、f4、f5，佳能新F1、eos-1n，宾得lx，奥林巴斯om-3，美能达a-9、莱卡r5；2000元以上机身：佳能eos-1v、莱卡r6、m6、m7。
等把上面135胶片机身玩得差不多了，如果这时家人对你没有意见，你就再考虑买中画幅、大画幅。虽然比起20年前已经是***价，但要沉溺其中，就做好败家的打算。
现在还有人用胶片相机吗？你觉得胶片相机怎么样？
现在虽然已是数码摄影时代，原来的胶片摄影全部被数码摄影所取代，但是还有人依然旧情难舍，坚持用胶片拍摄照片。
但这部分人说是摄影家，不如更准确地说是摄影玩家。因为如果是为了[_a***_]片，数码摄影已经完全可以满足摄影的需要，同时还非常方便。数码摄影不受张数的限制、无需冲洗胶卷放大照片，拍完即显，拍不好可以立即重拍。用胶片摄影的人偏偏放下简单不用，而要去走繁琐的道路，为了什么呢？可能就是为了一种感觉吧。尤其是使用大画幅胶片，取景、装片、抽挡板、按照估计曝光按快门，然后进暗房、看着影像一点点显现出来，这种感觉也只有爱它的人才能 有所体会。
但这些玩家也就是一时之乐，算是胶片摄影的那么一点点尾声吧，不会走得太远、更不可能太久。一方面，胶片摄影需要一定的经济投入，前期需要买胶片，由于现在胶片的生产量很低，因此成本也会很高，已经远不是当年那个销售价了;如果是彩色片还要找专门的机构冲洗、放大或者扫描，这个费用也不小，可以说按一下快门就得烧一份钱，长此以往，想想还不如数码摄影来得划算。
另外，胶片拍完以后，为了制作方便，大部分还是要通过扫描仪扫成数码照片，进入电脑，最后与数码相机殊途同归。其效果还并不一定比数码相机直接拍的好出多少。胶片在冲洗的过程中，药水的浓淡、温度的高低、显影时间的长短，每一个环节都会对影像品质带来影响。
有一句很不雅的话可以形容这个很雅的事，在此就不说了。
从胶片时代走过来的人，都深知胶片摄影的辛苦。说是其中有多少乐趣，除了开始接触摄影时看到胶片在自己手中冲洗出来、在显影液中一点点显出影像所带来的兴奋以外，有多少乐趣真的无法言说。
但每个人有每个人的爱好，有自己的追求，是否快乐完全在于自已的感受，别人无需也无权说三道四。
现在还有人用胶片拍照片，那是因为，胶片摄影，还有心跳，还有呼吸，还有一些人在维护它的生命，就象在沙滩上拼命抢救一头搁浅的大鲸鱼。
你好，很高兴来回答这个问题
胶片相机使用的感光材料是感光胶片，在数码相机技术普及之前，是摄影创作占绝对主导地位的材料。为什么这么说？
因为摄影创作中还有比胶片更加原始的感光材料，比如火棉胶摄影法，树胶重铬酸盐摄影法，甚至于银板法或者花汁印像法。这些大多数爱好者闻所未闻的摄影技法其实一直到今天依然有摄影创作者在使用，他们被成为摄影的古典工艺。
尤其是在艺术摄影领域和艺术摄影创作领域，还有相当数量的摄影师选择使用胶片相机和胶片作为创作技术手段进行拍摄，只是在后期过程中，结合今天的数字技术和扫描技术，将光化学手段的胶片影响转换成为数字影响在电脑中进行编辑，利用现代的数字打印技术打印摄影照片。
那么有同学会问，现在数码技术都这么先进了，摄影图像的获取都是如此简单便捷的，为什么还要使用胶片和胶片相机拍摄呢？这种技术不是已经落后了么？
一个是，以胶片为例，作为今天看来的传统技术，它的成像原理是光化学原理，今天的数字摄影技术是基于光学电子技术，这种差异带来的直接后果就是，化学变化的控制性小，数字技术精确性强。化学变化可以带来一定程度的意料之外的效果，而数字技术是命令的执行，是精确与标准。
这也就是说，胶片这种传统材料可以带来某种意料之外的效果，比如，不同的胶片的颗粒大小是不同的，颗粒就是胶片中的银在化学反应时候的聚集，这种聚集的形态是不可控的，虽然微小，但是与众不同。这就是为什么在今天数字技术如此精确先进的状态下，还要用数字技术来后期模拟胶片颗粒效果的原因。
二是，在艺术创作中，还有个使用习惯问题，很多摄影师是从胶片时代过来，原来是习惯使用胶片相机拍摄的。虽然在数码时代数字技术很方便，可就是有人不适应，或者说喜欢胶片的创作方式。
还有就是在涉及到更大尺寸的拍摄，比如8X10尺寸的拍摄的时候，数码相机是没有这样巨大的感光元件的，只能依旧依托胶片的拍摄。
大尺寸巨型画幅的相机能够带来照片巨大的描述力，是艺术摄影创作的利器，尤其是今天摄影或者说艺术摄影作品领域越来越大的尺寸的趋势下，依旧在胶片摄影领域中创作的摄影家艺术家还是有很多的。
