现在还有人用胶片相机吗？你觉得胶片相机怎么样？
虽然传统胶片相机被数码相机、手机等数码影像设备，淘汰已经很多年了。说起胶片摄影，在以前它是几乎所有人唯一的摄影方式，但随着数码摄影的发展，胶片时代走向尾声，现在拍照早已经是一件特别简单的事情，***都会拍，***都可以拍，不像过去有台相机在人群中感觉都不一样，现在从小到老，不论是谁身上都会随身带着一个可以拍照的设备。
尽管如此，好多摄影人和部分摄影发烧友一直在坚持胶片相机创作，现在玩胶片更多追求的是一种情怀。
现今已经很少有依然在量产的胶片相机了，想要入坑胶片，就得买一台二手胶片相机（下图是我收藏的一部分胶片相机，全部都是可以正常使用的）
现在很少有人用胶片相机了，但还有少量的人坚守着阵地。他们认为只有胶片相机拍出的照片有更多等待的惊喜， 有摄影的功力。那些一按几十张的拍摄者，不尊重快门，不懂得摄影的真谛。他用胶片机是守着了摄影为美的初衷。
我之前玩过几年胶片，现在不玩了。但身边还有少数人在玩。
玩胶片现在更多的是玩一种情怀，真正想从胶片上出好片子实上比数码更难。数码相机从操控性上比胶片机有太多的优势，比如数码相机没有张数限制，可以拍很多张择优使用；数码相机可以高速连拍，不错过运动精彩瞬间；数码相机可以随拍随看，拍不好就重拍；等等。而胶片机因为胶卷数量有限，迫使人拍之前不得不慎重构思。这是胶片机的优点但也可能又是一个缺点。
从成像质量上看，胶片已没有优势。随着数码技术的发展，数码相机的分辨率、宽容度、色彩管理等各方面已经有了长足进步，完全不用顾虑成像质量。而且，后期的可塑性也又是胶片能比的。
用胶片相机拍照难度系数大，不好驾驭。
比如说手动裂变对焦方式，很多人就是控制不住，拍出来的照片虚，不实。
还有测光方式，一半靠调整，一半靠估计。这一点，用过胶片相机的影友都知道。
白平衡就不用说了，全靠碰运气。运气不好时，整卷胶片都会偏色，如树荫下，烛光晚餐中。
冲胶卷是个技术活，配显影液、停显液、定影液要精益求精。控制显影温度和时间不能有丝毫马虎，冲胶卷还要防止胶片划伤。
现在用胶片相机拍照之所以激发摄影人的兴趣，在于它的色彩很像“窑变”，效果往往让人想象不到。现在PS后期的日系调色，就是根据胶片呈现的效果模拟的。
现在胶片停产，冲洗胶片的化学试剂断货，怀旧感的齿孔胶片越来越珍贵了。综上所述，摄影人用胶片相机拍照要趁早。
明确的回答你，现在还有很多人用胶片相机，我本人就还在使用，我周围也有很多朋友在使用，而且感觉胶片相机非常不错。
随着技术的不断进步，数码相机以其便利性和质量的不断提高，逐步取代了胶片相机，其最关键的因素有二条：
其一，技术门槛因素 胶片相机对技术的要求比较高，测光，对胶片特性的掌握，不能实时看到效果，使摄影爱好者要积累一定的经验后才能拍好，这一积累和学习的过程要一定的时间才能达到，这就把大部分摄影爱好者挡在了门外。而数码相机在使用上基本没有什么门槛，实时看效果，随着技术的进步，画质等因素也不再是问题，因此摄影爱好者使用数码相机的人肯定越来越多。
其二，经济因素 数码相机基本没有耗材，而胶片相机除了胶片外，拍完后还要冲洗，如果使用或观看，要适应现在电子化的要求，还要对胶片进行扫描或电分，这些都是一笔不小的支出，所以除非特定的需求，摄影爱好者选数码相机应该是首选。
但是，现在仍然有一批人在使用胶片相机，原因各种各样，特殊拍摄需求，追求胶片情节、影调等等，我就是还在使用胶片相机的人，因为我喜欢胶片的质感和影调。
为此我专门找出来同一地方用胶片和数码拍摄的照片进行一下比较。
这两张照片拍摄于嘉峪关，第一张是柯达100VS反转片，第二张是数码照片，数码照片我把CCD上的污点清除，色阶拉到正常范围内，没任何其它调整，胶片扫描后就是这样，没任何调整。
再看两张近一点的。
如何用数码相机拍出胶片的感觉？
对于老摄影师来说，胶片摄影是非常熟悉的。那个时候，从照片的拍摄到交卷的冲洗，从药水的配置到照片的洗印放大，全都是自己手工完成。照片想要的效果也可以根据自己的想法进行有效的控制，因此那个时代从事摄影的过程还是值得回味的。
现在用数码相机拍摄，比那个年代要方便得多，因为当时一个120胶卷只能拍摄12张照片，一个135胶卷也只能拍摄36张照片，而且胶卷的价格又比较贵，因此每拍摄一张都要前思后想，把所有参数设定的正确与否看过好几遍才能按一下快门。现在就不一样了，数码相机可以拍摄无数张的照片，当然，这也会让[_a***_]人拍摄的质量有所下降。因此很多人都怀念胶片时代的感觉。追求胶片时代的感觉。实际上利用数码相机拍摄有胶片感觉的图片，也是能够做到的。首先可以选择黑白的模式，用适当的滤镜加以矫正，增强照片的对比度，适当的提高照片的颗粒度，这样拍出来的照片就会有胶片的感觉了。
数码相机想要拍出胶片的感觉，可以从光线着手，以下是一些个人心得，希望对你有所帮助。
测光【图1】
侧光在摄影创作中，主要应用于需要表现强烈的明暗反差和物体轮廓造型的拍摄场景。此时光源位于被摄物体的一侧，光线的照射角度和摄影师的拍摄方向基本成90度。
侧光下，照片画面中的明暗分界非常明显。大多数时候，摄影师需要表现的是位于光线照射范围内的明亮区域，这时的曝光控制有一定难度，有条件的摄影师应选择点测光功能对画面中的亮部进行测光以保证主要元素的曝光正确。
逆光【图2】
逆光条件下，摄影师的拍摄方向和光线的照射方向完全相反。
逆光时，照片画面的视觉效果和顺光时完全相反，照片中的拍摄主体和背景会存在极大的明暗反差。由于光源位于主体之后，光线往往会在拍摄主体的边缘勾画出一条明亮的轮廓线，这种奇妙的效果可以使被摄物体从照片背景中脱颖而出，强烈的明暗反差和十足的立体效果都能为照片赢得喝彩。
侧逆光【图3】
侧逆光的方向和逆光场景有45度的偏差。这种光线条件产生的效果同时具有逆光和侧光的特点。相比于逆光，侧逆光可以带来更明显的物体立体感和更容易控制的拍摄角度及方式。
由于侧逆光无须直视光源，摄影师可以更加轻松地避免炫光的出现。同时侧逆光拍摄时画面呃曝光控制相比于逆光时也要容易一些。
